97岁笛王陆春龄:全世界都有我的笛声,但我只是沧海一粟

08 06 2017  澎湃新闻   人物 - 人物故事  4007 次阅读  0 评论

97岁的笛子演奏家陆春龄这几天忙坏了。为了庆祝他从艺90周年,上海音乐学院主办了“陆春龄笛子艺术节”,音乐会、研讨会、讲座、工作坊,热热闹闹的庆祝活动要从5月28日持续到6月2日。

97岁的笛子演奏家陆春龄这几天忙坏了。

为了庆祝他从艺90周年,上海音乐学院主办了“陆春龄笛子艺术节”,音乐会、研讨会、讲座、工作坊,热热闹闹的庆祝活动要从5月28日持续到6月2日。

从全国各地蜂拥而来的嫡系弟子、旁系学生,陆春龄都要接待。他说,自己上台演出从不紧张,但一口气要接待这么多人,心里紧张得不得了。

虽然紧张,然而他的心情又是雀跃的、兴奋的,甚至带着一丝感恩。

“人家说你九十多岁了,不要吹了,休养休养。不对,你有一分力气就要发一分光,吹不动了要讲,讲不动了要做,要为培养新生力量做榜样。”陆春龄说。

2017年5月29日晚贺绿汀音乐厅,陆春龄在弟子们的众星捧月下上了台。他的笛声婉转清亮,无需任何华丽的装饰,没什么能转移听众们的注意力。

演出前接受澎湃新闻采访时,陆老特地换上了上台穿的玫红色长袍,上绣一只鹧鸪,程十发画的,对应的是他最喜欢的笛子曲《鹧鸪飞》。


九十多岁的陆春龄依然活跃在舞台上

求学皮匠

陆春龄出生于上海南钱家塘一户清贫人家,一家七口全靠父亲踩三轮车、开出租汽车或打杂工来维持生计,母亲就在家里叠元宝,信佛,拜菩萨。

他与笛子结缘纯属偶然。陋巷里有个老皮匠叫孙根涛,以修鞋为生,但笛子、琵琶、二胡、胡琴样样都会,“他问我,海根你要不要跟我学.我说好啊,我早想了。”

那一年,陆春龄7岁。那一年,他的小名还叫陆海根,根在上海的意思。

“海根比较土,后来就改名春龄了。”成名后,有人拿名字打趣他:陆海根是上海的,但陆春龄是全国、全世界的。

因为家境贫寒,陆春龄小小年纪就要出来做工,白天做工,晚上就跟着皮匠学笛,那么多乐器,他对笛子情有独钟。

“小小一根竹笛,清脆嘹亮,喜怒哀乐都可以表达,所以我从小喜欢。”皮匠不懂哆来咪发,就用工尺谱教他,上尺工凡六五乙,高八度加个单人,低音加一点……陆春龄上手极快,一个小调二十来天就学会了。

上海人最早是通过收音机认识陆春龄的。1934年4月,13岁的陆春龄在小学校长推荐下,第一次登上了西藏路南京路口的一家商业电台,演奏了一曲《虞舜熏风曲》。

消息一出,亲友们闻风而来,群集在陆春龄堂伯家的收音机旁,边听边叫好。师父听到他在电台里演奏,也开心得不得了。

但陆春龄对皮匠的记忆止于抗日战争爆发,“日本人打进来,他妻离子散,辗转去了香港,我再也没看到过他。”

声震印尼

为生活所迫,青少年时期的陆春龄开过汽车,踏过三轮。然而环境再苦,他也始终曲不离口,除了借笛子来排遣胸中的积郁,他还借开车、踏车之便,寻师访友,磨砺自己。

新中国成立是陆春龄从艺之路的转折点。民间艺术重获新生,他的专长有了用武之地。

1952年,陆春龄参与筹建上海民族乐团,成了一名专业笛子独奏演员。他出访过70多个国家和地区,有趣的故事很多,但在印度尼西亚的一次演出经历,最叫他念念不忘。

1955年夏天,陆春龄随中国文化代表团出访印度尼西亚,在雅加达广场举行露天演出。他登台没多久,意外就发生了。


中年陆春龄

陆春龄还记得,二十来档节目,他一个人就要演十几档(独奏+伴奏),吹到《小放牛》时,砰砰,枪响了。

“广场十万人,人山人海,大家一哄而上。我不能逃,就是倒在舞台上我也心甘情愿。我就继续吹下去,越吹越静,越吹越静。后来报纸评论说,枪声不能维持秩序,笛声征服了十万观众。”

也是因为这场演出,陆春龄体会到了什么是“忘我”——无论在什么环境中,只要从引子开始到尾声结束,必须全身心地,忘我地服从乐曲的要求,“脑子里不要杂七杂八,看到什么大人物,怯场,怕,这是不对的。演出地方不一样,忘我的思想要一样。”

凭着这支竹笛,陆春龄先后八次受到毛泽东的接见,英国、法国、印度、泰国、罗马尼亚等国家首脑,也都听过他的曼妙笛声。

去国外演出,陆春龄习惯收集当地的笛子,形制各异的笛子就这样收了一百多支。每回外访,他也总要准备一大包笛子,印度笛、法国笛、英国笛、非洲笛他都会吹,在将中国笛介绍给世界时,他也会博采众长,汲取世界各国的音乐养料丰富笛子的艺术表现力。

陆春龄的“魔笛”名号来自一位前西德音乐家的评论,“一支小小的竹笛,用乐队来伴奏,发出魔术般的声音,忽而优雅,忽而轻快,忽而庄严,忽而爆发,忽而流畅,有时它又构成声音的图画,宛如一阵诗意的风,吹进剧场大厅,紧紧抓住了观众的心灵……”经他一宣扬,“魔笛”飞遍世界,成了陆春龄的美称。

缔造新笛乐

演奏之余,陆春龄还是一位多产的创作者。《鹧鸪飞》《欢乐歌》《小放牛》《中花六板》,这些经他整理和改编的笛子曲,如今已成笛界的保留曲目。


唱片封面上的陆春龄

从旧社会到新时代,陆春龄切身感受到民间艺人“冰火两重天”的境遇,也因此,他不再满足于整理、改编传统曲目,而致力于创作新曲,用笛声讴歌当下的幸福生活。

《今昔》(1957)作为他写的第一首曲子,直抒今昔对比,述说了今天的幸福、过去的苦难,《喜报》(1959)、《江南春》(1962)也是他在深入生活的基础上创作的几首笛子独奏曲——写实、接地气、有地方风韵,是业内对他作品的普遍评价。

在水墨动画《牧笛》(1963)里,水牛吃草,牧童在树上吹起了心爱的笛子,笛声与江南水乡的美景浑然天成,也是出自陆春龄的精妙发挥。

笛子演奏家詹永明是“陆春龄笛子艺术节”的总策划,操办这样一个艺术节,对他来说,辛苦又意义非凡。早在1975年,他就是在老师赵松庭的推荐下,来上海追随陆春龄深造笛艺。

詹永明说,陆春龄、赵松庭、冯子存、刘管乐四位先生对20世纪笛乐的发展都做出了贡献,作为“南方笛派”的代表人物,陆春龄对于中国民乐的贡献,首先是把南派风格的江南丝竹,这种民间音乐以一种独奏曲的形式推上舞台。

其次,他在笛乐的风格上有自己的创造性——南派以曲笛为主,北派以梆笛为主。1950年代进入创作阶段以来,陆春龄就在曲笛中巧妙运用了北派的技巧——这在当时是非常新颖,非常具有突破性的。

再者,作为南派宗师,他培养出了孔庆宝、俞逊发等享誉海内外的第二代笛箫音乐家。

这些年,陆春龄教过的学生少说也有上百人,说到带徒弟,他有这样一番总结,“你要我学,学不好。我要学,才学得好。”

“学生是很聪明的,有的真学,有的假学,目的不明,要图一个名,有的被家长强迫也学不好。一定要发挥主观能动性,有决心、恒心、虚心、耐心。”“年轻人不要坐井观天,自觉天下第一。我作为长辈,也不能倚老卖老,艺无止境,要虚心。”陆春龄笑说,把学生培养得超过他,他才算完成教学任务。

“现在陆老每天在笛艺上还都有新的想法,其思维之敏捷,心理年龄别说97岁了,我看比79岁还要年轻得多。”詹永明说。

笛子演奏家陈惠龙是1960年代进入陆老门下的,和詹永明一样,他也把陆春龄当父亲一样看。随陆老学艺,陈惠龙感触最深的是,“怎么从笛子文化中学做人,怎么体会和理解中国传统文化中大写的人怎么写。”另外,“他是很真诚的人,有什么说什么,很直白。他也很乐观,不管是在什么困境,永远给学生阳光、正能量的东西。”

97岁高龄的陆春龄看起来依然精神矍铄,他每天仍坚持吹笛,少则一两个小时,多则四个小时。对他来说,吹笛就是运气,运气就是健身,这也是他养生的要诀之一。

他也爱写字,爱唱歌,《愿为人民吐尽丝》几乎是他每日必唱的曲目。这是袁晓园先生(女外交官、书画家)1982年送他的一幅墨宝,他用昆腔的风格自谱自唱,从此有了一首专属于自己的保留曲目,甚至跟着他走遍海内外。纵然不是歌唱家,他说自己也有权利唱。

而说到饮食,他是挑剔的——喜欢吃的多吃,不喜欢吃的不要吃,软一点、淡一点最好,红烧肉、鳜鱼、鲥鱼是他的最爱。

“全世界都有我的笛声,没什么了不起,我只是沧海一粟,没什么稀奇。”采访时,“沧海一粟”是陆春龄反复提到的一个词。

文章标签(2)

相关文章

北京环球音像 | 冯天石全新专辑《竹石》出版发行 文章来源: 中央音乐学院
发布于 15 06 2022
九十载玉笛飞声 陆春龄2017年专访 文章来源: 上观新闻
发布于 25 05 2018
一代宗师、中国笛王陆春龄逝世,享年97岁 文章来源: 文汇报
发布于 23 05 2018
“笛王”陆春龄:“我就是要高调” 文章来源: 中国艺术报
发布于 19 07 2017
百年将近仍春龄——访陆春龄 文章来源: 音乐周报
发布于 07 11 2016
俞逊发笛子音乐艺术研究 文章来源: 山大威海分校
发布于 25 07 2014
张红阳、王溪、张梦婕荆州笛子独奏音乐会于荆州成功举办 文章来源: 中国音乐学网
发布于 28 05 2012
吹起南洋的笛风,四月花开 文章来源: 中国音乐学网
发布于 06 04 2009